十四世纪的意大利雕塑
　　十四世纪意大利雕塑与绘画相比，用一种更明白的哥特化语言来讲，大部分都是受乔瓦尼•比萨诺的控制和影响。他和他的学生们（提诺•蒂•卡马依诺、乔瓦尼蒂•巴尔杜乔等等）所创作的雕塑作品均按哥特化风格发展。这些作品不仅在托斯卡纳，还在意大利南方、在伦巴第大区涌现。在意大利中部、在佛罗伦萨，他的影响与安德烈•比萨诺齐名，在奥尔维托与伟大的雕塑家（或雕塑家们）齐名，他的名字与劳伦佐•马伊塔尼的名字并驾齐驱。

十五世纪的意大利绘画
　　在十五世纪初，意大利艺术上比较重要的城市是在它的北部，在那里，达到顶峰的艺术流派被称为“国际哥特化艺术”（米开利诺•达•贝索卓、真蒂莱•德•法布里亚诺、比萨奈洛等等），当时的佛罗伦萨和托斯卡纳尚处于二流的位置。但从十五世纪二十年代开始，佛罗伦萨又成了意大利最顶级的艺术中心。向世俗和人文主义方向变革的文化，有利于经济的发展，也有利于梅迪奇家族开明的对文学艺术事业的保护和资助。在绘画中采用了透视法的精确原理，在此基础上创造了一系列称之为形象艺术革命的先决条件。

　　在二十与三十年代间，菲力普•布鲁内莱斯基、多那太罗等对这项变革进行了实践和发展，在绘画方面马萨其使其日臻成熟。马萨其的继承者们多梅尼可•维内齐亚诺，尤其是皮埃洛•岱拉•佛朗切斯卡：都沿着他的轨迹，跟他一起，从十五世纪中叶开始，在绘画中运用透视法的创作手段遍及了整个意大利。这种注入形象艺术的手法，使作品达到了极其独创的效果。当佛罗伦萨出现马萨其学院派实体的同时，十五世纪的意大利还涌现了象乔瓦尼•贝利尼、安东耐洛•达•迈西纳和卡尔巴乔等伟大的人物，在各大区还组建了自己的学校，如：威内第、伦巴第、菲拉莱西、乌姆博里等大区。